Các Lớp Học

Cơ Bản Nền Tảng (Basic Fundamentals)

Trong học phần này, học viên sẽ được học những nguyên lý cơ bản của diễn hoạt và cách áp dụng chúng để tạo ra những chuyển động nhân vật có sức thuyết phục. Đối với những bạn có kinh nghiệm, khóa học giúp củng cố vào đào sâu hơn về nền tảng cấu thành diễn hoạt.
Quan trọng nhất, học viên sẽ học cách áp dụng các nguyên lý này để tạo ra chuyển động nhân vật có sức thuyết phục.
Họ cũng sẽ học cách nhận biết và tránh những lỗi thường gặp về timing, trọng lượng đồng thời rèn luyện cách phân tích và cải thiện chúng.

Đây là giai đoạn mà nhiều animator thường tự hỏi: “Sai ở đâu vậy?”
Nếu một chuyển động thiếu đi sự tính toán cơ học khi các bộ phận cơ thể thay đổi thì nó sẽ khó thuyết phục, nó sẽ trông không tự nhiên — ngay cả với người xem không có chuyên môn.
Khi đã nắm vững cơ học cơ thể, học viên sẽ có đủ tự tin để xử lý hầu hết mọi loại chuyển động của nhân vật.

Học viên sẽ thực hành với một nhân vật đơn giản, cho phép họ tập trung hoàn toàn vào các khái niệm cốt lõi của cơ học cơ thể để tạo ra chuyển động vật lý chân thực.
Làm việc với nhân vật đơn giản cũng giúp học viên phát hiện và sửa lỗi nhanh hơn.

Cơ Học Cơ Thể (Body Mechanics)

Cơ Học Cơ Thể Nâng Cao (Advanced Body Mechanics)

Học viên sẽ đi sâu hơn vào các chuyển động phức tạp và cơ học cơ thể nâng cao, học cách kết hợp các nguyên lý và sử dụng chúng như công cụ mạnh mẽ để giải quyết mọi loại chuyển động — từ đơn giản đến phức tạp.

Trong học phần này, học viên sẽ nhận ra tầm quan trọng của các nguyên lý đã học ở hai học phần trước, và biết cách kết nối chúng để khai thác tối đa tiềm năng khi làm việc với nhân vật chi tiết hơn và chuyển động thách thức hơn.

Nhập Môn Diễn Xuất (Introduction to Acting)

Đây là một trong những học phần được mong đợi nhất.
Học viên sẽ bắt đầu khám phá những ý tưởng và khái niệm giúp nhân vật trở nên sống động và độc đáo.
Tất cả những nguyên lý đã học trước đó sẽ được kết hợp và mở rộng với các khái niệm liên quan đến diễn xuất — như thêm cảm xúc, tránh sáo mòn, và chọn cử chỉ có chủ đích, giúp nâng tầm từng cảnh diễn.

Là một animator, công việc của chúng ta là thổi hồn vào tờ giấy trắng — không có trái tim, không có linh hồn, không có ý thức — và khiến nó sống dậy.
Chúng ta mang cảm xúc, suy nghĩ và linh hồn vào nhân vật.
Chính trong học phần này, học viên sẽ thực sự bắt đầu mang nhân vật của mình đến với sự sống

Diễn Xuất Nâng Cao (Advanced Acting)

Ở giai đoạn này, học viên sẽ làm việc với các cảnh phức tạp hơn so với học phần trước, học cách tạo tương tác giữa hai nhân vật và khiến khán giả bị cuốn hút.
Họ sẽ đối mặt với những khó khăn và thử thách giống như trong môi trường sản xuất chuyên nghiệp, đồng thời khám phá sự khác biệt giữa diễn xuất trong hoạt hình và diễn xuất thực tế.

Đến lúc này, học viên đã làm chủ kỹ thuật và có thể tập trung hoàn toàn vào phát triển khả năng diễn hoạt, bổ sung thêm chiều sâu và tính chân thực cho phần thể hiện của mình.
Dù nhân vật có thể phản ánh chính cảm xúc của người diễn hoạt, học viên sẽ bắt đầu hiểu cách diễn hoạt từ bên trong ra bên ngoài.